Deep Purple setzt auf Riffs und Teamgeist
„Splat!“ klingt zunächst nach einem merkwürdigen Titel. Die Band verbindet damit jedoch deutlich mehr als nur das Bild eines Insekts auf einer Windschutzscheibe. Für Deep Purple steht der Name inzwischen für Veränderung, Neubeginn und die Idee, dass etwas enden muss, damit etwas Neues entstehen kann. Besonders Sänger Ian Gillan brachte mit seinen ungewöhnlichen Gedanken und Textideen eine zusätzliche Ebene ins Projekt. Seine Kollegen beschreiben ihn als kreativen Freigeist, dessen Einfälle manchmal rätselhaft wirken, am Ende aber fast immer funktionieren. Genau dieses Spannungsfeld macht den Reiz des Albums aus. Die Texte liefern keine einfachen Antworten, sondern wollen zum Nachdenken anregen.Musikalisch setzt „SPLAT!“ auf die Zutaten, die Deep Purple seit Jahrzehnten auszeichnen. Im Mittelpunkt stehen schwere Gitarrenriffs, kraftvolle Dynamik und eine spürbare Energie innerhalb der Band. Gleichzeitig finden sich auch progressive Elemente in einzelnen Songs, wodurch ein abwechslungsreicher Mix aus Hard Rock und Prog-Rock entsteht. Entscheidend war dabei die gemeinsame Arbeitsweise. Die Musiker betonen, dass die Stücke zusammen im Proberaum und Studio gewachsen sind. Statt einzelner Beiträge stand die Gruppenleistung im Vordergrund. Dadurch wirkt das Album wie aus einem Guss. Die Band sieht sich nach wie vor als klassische Album-Band, für die ein komplettes Werk mehr aussagt als einzelne Songs. Jede Platte soll einen bestimmten Moment festhalten und eine eigene Atmosphäre erschaffen.